En lo que respecta a la industria de la moda, la cultura es una parte integral de ella. Nuestra ropa es una fuente de
comunicación no verbal que envía un mensaje sobre quiénes somos y de dónde venimos. La
inspiración que se extrae de la madre patria es infinita, desde sus tradiciones hasta su comida y sus paisajes.
Como africana de ascendencia ghanesa, no valoraba mi cultura; me tomó venir a América para
darme cuenta de que había mucha riqueza, color y belleza en la cultura ghanesa. Como diseñadora de moda, sé
el poder que ejerce una prenda de vestir. Me encanta la cualidad transformadora de vestirse, quiero contar
historias con mis piezas. Me gusta crear estilos distintivos que tengan una firma en cada creación. Descubrí que
a la gente le encanta vestirse un poco diferente unos de otros, dependiendo de su comprensión de la
elegancia y la comodidad, y eso es lo que busco infundir en el mundo de la moda, a la vez que aprovecho
el uso de telas africanas. Me inspiro mucho en las telas y la cultura ghanesas y las uso mucho
en mis diseños. Desde el estilo tradicional de vestir, las cuentas y el estilo de vida, la amplitud y la profundidad
de las tendencias inspiradoras de África son inmensurables.
KoshieO es una marca que utiliza la delicada artesanía de los artesanos ghaneses, apoyando su
inmensa creatividad y arduo trabajo. La línea también busca enseñar continuamente las tradiciones y la herencia de
Ghana y, de hecho, de África, trabajando constantemente con estampados africanos. Por lo general, fusiono mi influencia estadounidense con mi trasfondo africano para crear
historias con mis diseños, como se ve en mi colección Adinkra Paisley. Es una mezcla de estampados clásicos de
Símbolos Adinkra (símbolos ilustrativos) y Paisley; también se crean bufandas con cuentas hechas de seda que se pueden usar como
corbata o como accesorio de moda. Ya no es novedad que los diseñadores africanos están siendo reconocidos en el mercado global; esto ha ayudado a mantener la marca relevante en cuanto a la presentación de colecciones que
son atractivas y accesibles para la audiencia internacional. No es de extrañar que KoshieO captara la
atención de la difunta Franca Sozzani (editora en jefe de Vogue Italia) y también del diseñador Roberto Cavalli
durante sus viajes a Ghana. Al mezclar la cultura occidental y africana, la marca ha podido
crear piezas que entienden el futuro del consumismo de la moda global.
Es un hecho conocido que muchos diseñadores, artistas y fotógrafos se han inspirado en África para
crear obras estéticamente agradables; un ejemplo se encuentra en la colección de primavera de 2013 de Tory Burch,
donde usó joyas de Ghana, telas de Guinea, etc., para crear piezas que te transportan en el tiempo
a una ciudad como Accra o a un pequeño pueblo como Kanfarande. Es seguro decir que muchos diseñadores resuenan con esta
inspiración y también han creado diseños utilizando estampados y temas africanos, rindiendo así homenaje al
continente.
En los últimos años, ha habido una interacción aparente de cambios en la moda y la cultura, y es esencial
darse cuenta de que la moda la hacen personas diferentes que viven en culturas y lugares diferentes. Pero
¿quién mejor para contar nuestra historia? Definitivamente es mejor contar nuestras propias historias